1964　監督ﾃﾞ･ｼｰｶ　出演　ﾏｽﾄﾛﾔﾝﾆ　ﾛｰﾚﾝ　とくれば、人情悲喜劇と決まっていますね。同じｺﾝﾋﾞの傑作『昨日・今日・明日』1963の続編とみてもＯＫです。最後の土壇場でｿﾌｨｱ･ﾛｰﾚﾝの見せる大芝居は必見、この映画をご覧になれば日本題名が絶妙であることに気が付かれるでしょう。脚本のﾚﾅｰﾄ･ｶｽﾃﾗｰﾆはｶﾝﾇ映画祭ｸﾞﾗﾝﾌﾟﾘ『二ﾍﾟﾝｽの希望』1951の監督でもあった人。この傑作映画は見逃せません。

ﾐｹﾗﾝｼﾞｪﾛ･ｱﾝﾄﾆｵｰﾆ監督が描きたかったのは何か､彼の作品は物の影や光線・色彩に何かしら意図があります。そこが魅力です。ﾗｳﾞｪﾝﾅの街を赤い色を基調としたｶﾗｰで映し出す。ﾓﾆｶ･ﾋﾞｯﾃｨが情緒不安定気味の主人公を演じる。『太陽はひとりぼっち』と時もそんな役柄だったけどｱﾝﾆｭｲな顔立ち？の彼女にはぴったしです。ﾓﾆｶの動揺の原因が分かってくるにつれ赤っぽい色調が彼女の情緒とかかわっているのだ。ｱﾝﾄﾆｵｰﾆは芸術家。C

監督　ﾏﾙｺ･ﾍﾞﾛｯｷｵ　20世紀末ころから、かつて名を出すことさえはばかれていたﾌｧｼｽﾞﾑの生みの親たち､ﾋﾄﾗｰやﾑｯｿﾘｰﾆが映画に登場するようになったのは時代の流れか。ﾑｯｿﾘｰﾆと逃避行をともにして一緒に処刑された愛人ﾍﾟﾀｯﾁも一途な愛を捧げた女性だったに違いない。しかしこの映画の最初の愛人ｲｰﾀﾞは自分を抹消しようとする権力に力強く抵抗する。女優ｼﾞｮｳﾞｧﾝﾅ･ﾒｯﾂｫｼﾞｮﾙﾉはｱﾘﾀﾞ=ｳﾞｧﾘの若いころとよく似ています。T

監督　ﾏﾙｺ＆ｱﾝﾄﾆｵ･ﾏﾈｯﾃｨ兄弟

昔々「ﾅﾎﾟﾘの饗宴」という素晴らしいﾐｭｰｼﾞｶﾙありましたね、ﾅﾎﾟﾘ民謡一杯で満足度100％　ｲﾀﾘｱはｵﾍﾟﾗやｶﾝﾂｫｰﾈの国なのにﾐｭｰｼﾞｶﾙがないのは何故？兄弟監督やってくれました。ﾐｭｰｼﾞｶﾙ「ﾅﾎﾟﾘの狂演」、演技が狂ってるわけではありません、美男美女は出てきませんが、かれらは過剰な演技をし、予想を裏切る場面で歌いはじめる、演出が狂ってる、と思わせる始まりかた。全体を通してのこのｱﾊﾞｳﾄさは考えぬかれた結果でしょう。 T

監督　ｼﾞｯﾛ･ﾎﾟﾝﾃｺﾙﾎﾞ　ｳﾞｪﾈﾂｨｱ映画祭ｸﾞﾗﾝﾌﾟﾘ受賞　130年間､ﾌﾗﾝｽの植民地支配が続いたｱﾙｼﾞｪﾘｱにおける血みどろの抵抗運動を描いた。このﾄﾞｷｭﾒﾝﾀﾘｰ映画かと見間違うほどの白黒画面のﾘｱﾙ感は本物のﾆｭｰｽを越えている。出演者の多くは現地の人たちでｱﾙｼﾞｪのｶｽﾊﾞが主な舞台となり､ﾌﾗﾝｽ軍による残酷な拷問、ｱﾙｼﾞｪﾘｱ人によるﾌﾗﾝｽ人に対する暴力､どちらかに偏ることなく事実のみを伝える。授賞式会場からﾌﾗﾝｽ人は席を立った。ﾎﾟｰﾗﾝﾄﾞ映画「地下水道」と並ぶ名作である。C

1928年北極探検に向った巨大飛行船イタリア号遭難事件　隊長のノビレ将軍は救援が来ると真っ先に帰還した。遺されたイタリア人隊員は行方不明　この隊長の行動やいかに　行方不明者捜索に探検家アムンゼンが向かって遭難者を収容。しかし今度はアムンゼン自身が遭難　この実話は国際的に報道された。　ノビレは後半生、世間からの批判と心の葛藤にうなされる。夢の中で死んだ隊員やアムンゼンと語り合う。この映画の主人公は北極の大氷原、この極寒の自然を前にしていかに人間は小さい存在か、素晴らしいカメラワークが見る者を圧倒する。C

監督ベルナルド・ベルトルッチ　原作ホルヘ・ルイス・ボルヘス　撮影ヴィットリオ・ストラーロ　出演ジュリオ・ブロージ　アリダ・ヴァリ　撮影監督ヴィットリオ・ストラーロはアカデミー撮影賞3回、など数々の賞を受賞している。「光で書く」「色は象徴」と言うストラーロは照明に独特な色彩感覚を持っており、カンヌ映画祭の審査員でもある。ベルドリッチと最初にタッグを組んだ『革命前夜』ではパルマの町や周辺の風景を詩的に写しだしていました。今回は総天然色ということで、公開前から話題になっていました。主人公の青年がファシズム時代に暗殺されたといわれる父親の死の真相を探るためにポー川流域の小さな町を訪ねる。父の愛人役のアリダ・ヴァリが元気な姿をみせてくれます。サスペンスドラマは詩的な映像美によって、より濃厚になりました。T

監督ﾏｳﾛ･ﾎﾞﾛﾆｰﾆ　出演ｵｯﾀｳﾞｨｱ･ﾋﾟｯｺﾛ　ﾏｯｼﾓ･ﾗﾆｴﾘ

女工ﾍﾞﾙﾀ(ｵｯﾀｳﾞｨｱ･ﾋﾟｯｺﾛ)は父親の反対を押し切ってﾊﾟﾝ焼き職人ﾋﾞｭﾋﾞｭと同棲するが、気性の荒いﾋﾞｭﾋﾞｭによって夜の街に立たされる。娼婦に身を落とした彼女の前にﾏｯｼﾓ･ﾗﾆｴﾘ扮するやさしい青年が現れ、ふたりは愛しあうようになるがﾏｯｼﾓは彼女を悲惨な境遇から救い出すことができない。ﾋﾛｲﾝがたどる不運な人生と努力してもままならない厳しい現実に負けてしまう若者、19世紀末のﾐﾗﾉの下町での非情な社会を情緒的に描いた作品です。『わが青春のﾌﾛﾚﾝｽ』と同じｺﾝﾋﾞの名作です。C

監督セルジオ・ゴッビ　原作ドミニク・ファーブル「美しい野獣」　音楽： ジョルジュ・ガルヴァランツ　出演ヘルムート・バーガー　ヴィルナ・リージ　シャルル・アズナヴール　

原作の邦題にある野獣をエトランゼ(見知らぬ。不可解な人)として「美青年」俳優ヘルムート・バーガー(オーストリア)が演じた。ヴィルナ・リージ(イタリア)の美しさとシャンソン歌手アズナブール(フランス)の刑事役が話題になりました。70年代初期のヨーロッパの世相が見られるサスペンス風恋愛劇。ナタリーは真向いの八階のヴェランダから、女が飛び下りるのを目撃した。そして同じヴェランダに、夫らしい美しい男が、じっと彼女を見詰めていた。ナタリーの証言で、事件は自殺ということで落着したが、担当刑事のルロワは事件の裏に何かあるとふんで、執拗に捜査を続行した。ナタリーが部屋に帰ると受話器が鳴った。アランからだった。妻が自殺したというのに平然と自分を誘う、金持で美しいアランの、その悲しげな横顔に魅入られたナタリーはアランに惹かれ、まもなく結婚した。しかし予想された新婚生活はアランの不可解な行動によって忽ち崩れていく。刑事は彼女をアランの緻密な罠から救おうと、彼の出生の秘密を明かした。しかし、破滅に向かう二人を止めることはできなかった。T

監督ジュゼッペ・トルナトーレ　監督エンニオ・モリコーネ　出演セルジオ・カステリット　ティツィアーナ・ロダト　

映画監督を名乗るジョーが、オーディションをするためにシチリアの田舎町にやってくる。カメラを構えた彼の前に浮き足立った人々が集まってくるが、彼は参加費をだまし取る詐欺師だった。

たった1500リラのオーディション代で、明日の夢が叶うというのだ。島の人々はスターを夢見て、こぞって集まってきた。ジョーが配った「風と共に去りぬ」の台詞が覚えられず家族の話をする兄弟,彼らの話はガリマルディからスペイン内乱まで含み、まさにシチリアの歴史や社会を万華鏡のように

見せてくれる。ジョーの被害者の中には修道院で生活する無垢なみなしごのベアータもいる。出所したジョーは自分を心から愛してくれていたベアータが精神病院に送られていたことを知って嘆く、この悲劇的ラストで観客は前半のよろこびを忘れる。度々挿入される愛欲シーンさえ無ければ、同監督のヒット作『ニューシネマ・パラダイス』に迫る興行成績を収めたにちがいない。ジョーとベアータの関係はフェリーニの名作『道』のザンパナとジェルソミーナそっくりです。ハッピーエンドにして夢を見させ続けてほしかった。T

監督マルコ・ベロッキオ  　原作マッシモ・グラメリーニ　出演者ヴァレリオ・マスタンドレア　ベレニス・ベジョ　

大人になった主人公マッシモが幼き頃に亡くなった母を追憶する、確か邦画にも同様なテーマの映画がありました。1960-90年代のイタリアの世相をバックに、母と子の絆を軸としたある家族の物語が描かれる。1960年代のトリノ。少年マッシモとママはとても仲良しだった。家の中で、二人でロックンロールに合わせてダンスし、いっしょに白黒テレビで怖い映画を見る。でも母親はマッシモと乗ったバスの中で不安そうな表情を見せていた。ある朝、マッシモはドアの外の叫び声を聞いて目覚める。多くの人が家に集まっている。慌ただしく父がでかける。でもママはいない。1990年代、マッシモはその家に帰ってきた。腕利きのジャーナリストとして認められているが母の不可解な死が受け入れられないでいる。家を売ることに決め、立ち退きまでに父の遺品を整理しなくてはならない。その過程で偶然、母の死の真相を知ったマッシモは精神科医エリーザとの出会いによって次第に母への想いからとき離れていく。イタリア映画らしい家族への愛が濃厚なドラマでした。T

監督ロベルト・ロッセリーニ　音楽レンツォ・ロッセリーニ　出演アンナ・マニャーニ　フェデリコ・フェリーニ　女優アンナ・マニャーニの実力発揮、その演技力に啞然とさせられる。第一話「人間の声」は実力ある舞台女優たちが試金石としてきたジャン・コクトーのひとり芝居。もはや愛を取り戻せないと知りながらも男からの電話をひたすら待つ女。第二話「奇蹟」は無垢な農民の娘が崖の上で会った放浪者を聖人だと信じこみ、その子を妊娠してしまう。村人のそしりを受け、石もて追われながらも彼女は独力で子供を産む。ふたつのむくわれぬ愛のかたちを、アンナ・マニャー二がほとんど一人芝居で演じ切るマイオーリでの山岳ロケが素晴らしい。ロベルトに説得されたフェデリコは俳優として第二話の放浪者を演じた。髪を金髪に染めて出演、ご褒美にフィアットをいただいたとか・・・作品制作時、ロッセリーニ監督（当時38歳）はマニャーニ（当時40歳）と恋人関係だった。D

監督ﾙｷﾉ･ｳﾞｨｽｺﾝﾃｨ　出演ﾏﾙﾁｪﾛ･ﾏｽﾄﾛﾔﾝﾆ　ｱﾝﾅ･ｶﾘｰﾅ　ﾌﾗﾝｽの作家ｶﾐｭが『ﾍﾟｽﾄ』の前に発表した不条理小説『異邦人』が原作。ｶﾐｭは交通事故で亡くなりますが、生前、親交のあったｳﾞｨｽｺﾝﾃｨから映画化の許可を求められても絶対認めなかった。ﾌﾗﾝｽ植民地時代のｱﾙｼﾞｪで主人公ﾑﾙｿｰはｱﾗｳﾞ人を殺してしまうが、動機はただ太陽が眩しかったから。ｳﾞｨｽｺﾝﾃｨ監督は最初､ﾑﾙｿｰ役はｱﾗﾝ･ﾄﾞﾛﾝに決めていたらしいが結果的にﾏｽﾄﾛﾔﾝﾆになったとか。ﾑﾙｿｰを裁く法廷場面で人の思考や行動の「不条理」さを描く。「文学でしか成しえないことを映像化するには無理があった」という批判もありましたが私はﾏｽﾄﾛﾔﾝﾆの汗だくの演技で満足です。ただ二本立てで見た時の併映作品がｼﾄﾞﾆｰ･ﾙﾒｯﾄ監督の米映画『質屋』(戦時中捕虜収容所で妻子を殺害された老人の心の葛藤を描く)だったため、消化しきれず見た後しばらく食欲不振が続きました。　C　

監督ロベルト・ロッセリーニ    出演イングリッド・バーグマン   ジョージ・サンダース　

バーグマンの繊細に揺れ動く名演技が、夫婦の揺れ動く微妙な心理を浮き彫りにした作品です。社会問題を描くのではなく人間内部の感情をリアルに描いた点、ロッセリーニにとって新しい映画が誕生したかのようです。「ロッセリーニが実際の結婚生活が破局を迎えそうな時、願いも込めて赤裸々に語った物語」とも言われます。ベズビオ火山、ポンペイの遺跡、カプリ島、博物館など名所をめぐりながら2大名優バーグマン(キャサリン)とサンダース(アレックス)が過去を振り返る。アレックス『結婚して8年にもなるのに、僕ら二人とも相手のことは何もわかっていないようだ』1950年代の風光明媚さがすばらしく、特にの遺跡発掘現場のシーンはドキュメンタリー的に撮られており、キャサリンの不安が浮かび上がる場面と合わさり、秀逸なシーンとなっている。ロンドンに住む会社役員の夫婦はイタリアに車を走らせる。ナポリの別荘を処分するためだ。見かけは仲のいい夫婦だが他人同士も同然。冷え切って夫婦仲は悪化の一途をたどり、離婚に突き進もうとしている。ナポリ観光もちぐはぐな別行動だ。やがて素晴らしい風光や、古代美術や遺跡など歴史の重みに心を奪われた夫婦は、敬虔な祈りの行列の中に失った愛情の痛みを見いだす。D

監督フランチェスコ・ロージ　音楽ピエロ・ピッチオーニ　出演ソフィア・ローレン　オマー・シャリフ　ドロレス・デル・リオ　　若くて、ハンサムなラモン王子（Ｏ・シャリフ）は乗馬の途中で馬にふりおとされ、馬はそのまま姿を消してしまった。帰り道、王子は自分を振りおとした馬を発見したが、近くで野良仕事をしていたイザベラ（Ｓ・ローレン）という女が、自分の馬だというので二人は喧嘩となってしまった。その元気溌剌のイザベラを王子はすっかり気に入ってしまった。だが、イザベラは、このごう慢な男をからかってやろうと考え、村人をあつめ王子を穴の中にとじこめてしまった。村人たちが引きあげてから、王子は穴の中から抜け出し、城に帰ったが、イザベラのことが忘れられず・・・。森の魔女、花嫁選びの皿洗いコンテストなどが登場する、シンデレラ物語を『シシリーの黒い霧』の社会派監督フランチェスコ・ロージがつくった楽しめるメルヘンです。T

監督ヴィットリオ・デ・シーカ　出演カルロ・バッティスティ　マリア・ピア・カジリオ　小犬フライク

年金生活者ウンベルトは子犬のフライクと下宿暮らし。家賃を払えず立ち退きを迫られる中、

昔の同僚や上役に会うが冷たくあしらわれ、物乞いをしようとするがプライドによってか、どうしてもうまくできない。30年間、公務員としてまじめに勤め終えたウンベルトは低い年金額によって追い詰められていく。下宿のメイドの少女のやさしさと子犬のフライクに救われるが、ついには自殺を決意。子犬のもらい手を探しても見つからず、一緒に列車に飛び込む寸前、子犬のフライクは悲鳴をあげ、ウンベルトから逃げ出す・・・犬の演技力に感動！『自転車泥棒』1948に続いてデ・シーカはネオレアリズモの傑作を残してくれました。生活困窮者に冷たい不条理な社会にあえぐウンベルト、彼を演じたのは俳優ではなく大学教授だったとのこと、格調高く演じた分、逆に哀れを誘いました。年金生活者の困窮は70年前のイタリアの話ではなく21世紀日本の話になるかもしれません。T

監督セルジオ・レオーネ　出演チャールズ・ブロンソン　ヘンりー・フォンダ　クラウディア・カルディナーレ　　マカロニ・ウエスタンの創始者が本場ハリウッドで本格西部劇を作った。「フラッグストーンのセットだけでも『荒野の用心棒』1964の全予算と同じくらいかかっている」と報じられた。冒頭、ウッディ・ストロードとジャック・イーラムが列車を待っていて、ブロンソンと銃撃戦が始まる、フレッド・ジンネマン『真昼の決闘』1952が頭をよぎる。自分の兄を殺したサディストを追い詰める名無しのハーモニカ役がチャールズ・ブロンソン、無表情な殺し屋フランクはヘンリー・フォンダ、夫を殺された元娼婦役はクラウディア・カルディナーレが演じた。ブルドーザーで土地を切り開き立ち退こうとしない住民を無法者を雇って追い出す鉄道王をあぶり出すドラマが主軸。イタリアからハリウッドにやってきたレオーネが西部劇の神様ジョン・フォード一家のヘンリー・フォンダを迎えてつくった、正真正銘の西部劇です。レオーネ監督の夢が素晴らしいかたちで叶いました。ワイドスクリーン一杯に人物のアップを長々と見せて迫力を盛り上げる、まさに、レオーネスタイルです。C

監督・脚本ジャンフランコ・ロージ　出演サムエレ・プチッロ　ピエトロ・バルトロ　ジュゼッペ・フラガパーネ　

映画の舞台ランペドゥーサ島はイタリア領最南端の島。シチリア島から南西へ約220km、チュニジアの海岸から東へ113kmに位置。映画冒頭でテロップが流れる「この20年間で島にやって来た難民40万人、溺死者１万5千人」　12歳の少年サムエレは、友だちと手作りのパチンコで遊び、島の人々はどこにでもある毎日を生きている。しかし、この島には彼が知らないもうひとつの顔がある。アフリカや中東から命がけで地中海を渡り、ヨーロッパを目指す多くの難民・移民の玄関口なのだ。島には巨大な無線施設が建ち、港には数多くの救助艇が停泊している。島でたったひとりの医師が島の人たちを診察する傍ら、多くの難民たちの検診や死にも立ち会う。彼は言う「こうした人々を救うのは、すべての人間の務めだ。」

エリトリア出身のロージ監督は難民たちの涙ながらの叫びでアフリカの今を映した。ベルリン国際映画祭金熊賞　審査員長のメリル・ストリープは「現代を生きる私たちに必要な映画。この映画が世界中で公開されるためならどんなことでもする」と本作を讃えた。T

監督ﾋﾟｴﾄﾛ･ｼﾞｪﾙﾐ　　脚本ﾌｪﾃﾞﾘｺ・ﾌｪﾘｰﾆ　出演ﾗﾌ･ｳﾞｧﾛｰﾈ　ｴﾚｰﾅ･ｳﾞｧﾙﾂｨ　ﾍﾞﾙﾘﾝ国際映画祭銀熊賞　　　ｼﾁﾘｱの鉱山閉鎖で失職した坑夫たち、「ﾌﾗﾝｽには働き口がある。国境を越える費用を払えば移住の手助けをする。」という偽ﾌﾞﾛｰｶｰのいう事を信じ、切羽詰まった村人たちは家財道具を売り払って費用を支払った。ｻﾛ(ﾗﾌ･ｳﾞｧﾛｰﾈ)をﾘｰﾀﾞｰとする子供をふくむ約20名は島を出てﾅﾎﾟﾘからﾛｰﾏへと北上するが、そこで偽ﾌﾞﾛｰｶｰはかれらの金とともに姿を消してしまった。何人かの脱落者を出しつつ彼らは北上していく、決してあきらめない。地主から仕事をもらうこともあったが地元の農民から「スト破り」と、抗議され再び旅に出る。農村に組合運動が広がっていた。雪に埋もれながら仏伊国境に到達するが警備隊に発見されてしまう。粋な計らいが子供を抱いて歩いてきたｻﾛたちに新たな希望を抱かせる。原題の「希望の歩み」が暗示しているﾗｽﾄが心地良い。D

監督ジュゼッペ・デ・サンティス　音楽ゴッフレード・ペトラッシ　出演ラフ・ヴァローネ　ルチア・ボゼー　フォルコ・ルリ　　　中部イタリアの丘陵地帯チョチャリア(ラツィオ州南部)。復員兵フランチェスコ（ラフ・ヴァローネ）は応召前彼の所有だった羊の群は村のボス、ボンフィリオ（フォルコ・ルリ）にすべて奪われていた。村人達はボンフィリオの威勢をおそれてフランチェスコのために有利な証言も出来ず、しかも彼の昔の恋人ルチア（ルチア・ボゼー）もまた貧困の故、父母の言うがままボンフィリオの婚約者にさせられていた。フランチェスコは羊を奪い返そうと

するも逮捕、裁判にかけられ４年の収監がきまった。ボンフィリオはこの地一帯の牧場を次々と手に入れ、更にルチアとの結婚を強行しようとしたが脱獄したフランチェスコに追い詰められる。踊りを披露するルチア・ボゼーの可憐さとフォルコ・ルリの悪役ぶりが素晴らしい。農民たちの合唱、ダンスのシーンが配置されエンターテインメントの要素もたっぷり、まさに同監督『にがい米』の山岳版。貧しい者たちの連帯が悪に打ち勝つ。D

監督レオナルド・ピエラッチョーニ　出演レオナルド・ピエラッチョーニ　ロレーナ・フォルテーザ　

トスカーナ地方の田舎町で会計士として働いているレバンテ（レオナルド・ピエラッチョーニ）。素人画家の弟、リーベロ（マッシモ・チェッケリーニ）、レズビアンの妹、セルバジャ（バルバラ・エンリーキ）と父親と共に町外れの農場で暮らしている。ある日、スインからやってきたフラメンコ・ダンサーの団体が道に迷ってレバンテの家へやってきた。マネージャーに懇願され、一家は彼女たちに一夜の宿を提供することに。ダンサーの中のひとり、カテリーナ（ロレーナ・フォルテーザ）に一目惚れしたレバンテだったが、手違いのため町でのフラメンコ公演は中止になり、ダンサーたちは早々と町を出て行ってしまう。ひとり、トスカーナで悩むレバンテ。どうしてもカテリーナを忘れられないと悟ったレバンテは、カテリーナを取り戻しにスペインに旅立つのだった。

ひまわりの咲く田舎をバックにフラメンコが踊られる、のどかな佇まいと陽気な村人たち、恋人たちの行方はどうあろうと楽しめる映画でした。T　

監督　ピエル・パオロ・パゾリーニ　出演マリア・カラス　

 エウリピデスのギリシア悲劇「メディア」を映画化したもの。不実の夫に復習するため最愛の息子を殺す薄幸の女メディアの物語。パゾリーニ監督は音楽も担当してラマ僧のラッパ音や日本の長唄などを使って劇的な効果をあげた。ギリシア王家出身の青年イアーソン(ｼﾞｭｾﾞｯﾍﾟ･ｼﾞｪﾝﾃｨｰﾚ)は父の王位を奪った叔父の宮廷にいき王位の継承を迫った。叔父は未開国コルキスの黄金の羊皮を持参すれば申し出を受け入れると言った。コルキスに向かったイアーソンはそこでメディア(ﾏﾘｱ･ｶﾗｽ)という巫女に出会った。イアーソンは王位を得て、メディアと甘い生活を送り2人の子をもうけた。数年後、彼らはコリントスにやって来た。この地でイアーソンは王クレオン(マッシモ・ジロッティ)の寵愛を得て、彼の娘グラウケーと婚約した。彼の裏切りを知ったメディアはグラウケーを呪い殺し、2人の子供たちを殺し、自ら炎の中で焼け死んだ。1965年『トスカ』で事実上引退していたオペラ歌手カラスが凄味のあるメディアを演じた。T

監督ウンベルト・パゾリーニ　出演エディ・マーサン　ジョアンヌ・フロガット　カレン・ドラリー

人を弔う事とは？世界に共通するテーマをていねいに描いた。ロンドン南部、ケニントン地区の民生係44歳のジョン・メイの仕事は、孤独死した人の葬儀を執り行うことである。几帳面な彼は死者の家族を見つける努力を怠らず、その人のために葬礼の音楽を選び、弔辞を書く。身寄りなく亡くなった人を見送る仕事、事務的に処理することなく、持ち前の几帳面さで誠意をもってこなす。しかし、仕事に時間をかけすぎるという理由で解雇を言い渡される。自分のすぐ近くに住むビリー・ストークが最後の案件となる。ビリーの部屋にあった古いアルバムで笑顔の少女の写真を見つけた彼は、国中を回り、ビリーの娘ケリーを見つけ出す。彼女との出会いでジョン・メイに初めての感情が芽生え、ロマンスに発展すると思われた直後、悲痛な結末を迎える。しかし、エンディングの映像によってジョン・メイの行動が報われ、観客も救われる。　T